莫扎特歌劇后宮誘逃序曲

　　莫扎特一生總共創(chuàng)作了十七部歌劇，而最早的一部是在其年僅11歲時寫成的，最后一部則完成于他去世前不久。作曲家為這些歌劇寫下了極富戲劇性的序曲，數(shù)百年來深受廣大聽眾的喜愛。莫扎特的早期序曲主要按傳統(tǒng)的意大利序曲三段體的風格寫成，后期作品則開始采用古典奏鳴曲形式；一部分序曲與劇情旋律緊密關聯(lián)，但也有風格獨立的作品，堪稱變化多端。在所有歌劇序曲中，藝術上較為成熟的是作曲家創(chuàng)作生涯最后十年中寫下的幾部，如：《后宮誘逃》、《費加羅的婚禮》、《唐璜》以及《魔笛》等，我們?yōu)榇蠹易鲚^為詳細的介紹。

　　后宮誘逃序曲：

　　《后宮誘逃》首演于1782年，是莫扎特繼《伊多梅紐》之后第二部獲得關注的歌劇作品，原名為《貝爾蒙特和康斯坦莎》。在此之前，歌劇的主要語言載體是意大利文，而莫扎特的這部《后宮誘逃》則采用德語歌詞和對白，因此被稱為德國民族歌劇，當時奧地利的聽眾們對其充滿熱望。結果在維也納民族劇院舉行的首演獲得極大成功，評論家們甚至認為《后宮誘逃》為德國民族歌劇的發(fā)展開辟了一條寬闊的道路。劇情講述了一個發(fā)生在十六世紀土耳其的故事：西班牙青年貴族貝爾蒙特為營救被海盜劫持到土耳其巴夏的未婚妻康斯坦莎，與仆人一起潛入巴夏皇宮，但當他們策劃著讓康斯坦莎從后宮出逃時卻被宮廷衛(wèi)隊發(fā)現(xiàn)并捉拿。巴夏王原本想將他們處死，但卻被貝爾蒙特和康斯坦莎二人堅貞的愛情所感動，最后寬宏大量地將其一行人釋放回國。

　　在當時的奧地利，帶有異國情調(diào)的音樂非常受歡迎，莫扎特在創(chuàng)作時顯然迎合了這種欣賞口味。因為《后宮誘逃》的故事發(fā)生在土耳其，所以作曲家在配器中特意加入了大鼓、三角鐵、銅鈸、短笛等樂器，并以獨特的創(chuàng)作手法營造出濃烈的東方色調(diào)和土耳其風情。這一特點在歌劇的序曲中得到了非常突出的體現(xiàn)，其篇幅短小卻風格獨特。莫扎特在給其父親的一封信中曾這樣說：“在這部歌劇序曲演出時，誰也沒有對它感到不耐煩?！睆闹形覀儾浑y發(fā)現(xiàn)其所散發(fā)出的樂觀情緒和奇妙魅力。

　　這首序曲采用傳統(tǒng)的快-慢-快三段體寫成。第一段是快速度的主題，帶有鮮明的進行曲風格，熱情爽朗，在節(jié)奏和力度上均充滿了尖銳的強弱對比。這段序奏似乎預示著整部作品的喜劇性質(zhì)，旋律中蘊含漫無節(jié)制的歡快氣質(zhì)；而眾多特殊打擊樂器的加入也凸現(xiàn)了作品的異國情調(diào)和東方風味。序曲的中段轉(zhuǎn)為抒情而緩慢的行板，莫扎特在此處選用了男主角貝爾蒙特在劇中演唱的一段詠嘆調(diào)旋律，原本劇情中的這段詠嘆調(diào)是大調(diào)，而莫扎特在序曲中對它作了變體，以小調(diào)奏出，使這段行板旋律充滿了哀傷和憂郁的色彩。序曲的尾聲部分重新回到第一段的素材，再次顯現(xiàn)出炙熱而歡快的氣氛。然而與眾不同的是，莫扎特并沒有為這首序曲設計一個傳統(tǒng)的喧鬧結尾，而是配以一段輕盈、明快的旋律，不知不覺地過渡到歌劇的第一場。如今這部序曲在被單獨演奏時，通常在結束部分加上德國作曲家安德烈特別為其補寫的一個93小節(jié)的尾聲，以期在結構上遵循傳統(tǒng)。